Jazzclub Englischer Bahnhof

Husum/Nordsee

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Nächste Veranstaltungen

5.Juni 2026

David Helbock

 

David Helbock - Piano

 Julia Hofer - E-Bass, Cello

 

Eintritt € 25,00

Schüler/Studenten € 10,00

Beginn 20 Uhr

Einlass 19 Uhr

 

 

 

 

 


David Helbock, Aushängeschild des österreichischen Jazz, begeistert mit seinen Projekten weltweit das Publikum auf Festivals aller Kontinente.

Seine Virtuosität und Kreativität haben ihm zahlreiche Auszeichnungen eingebracht, darunter mehrere Preise beim weltgrößten

Jazz Piano Solo Wettbewerb in Montreux (CH) sowie den „Outstanding Artist Award“ des österreichischen Bundes.

 In seinem neuesten Projekt hat Helbock die vielseitige E-Bassistin und Cellistin Julia Hofer aus Wien als Duopartnerin gewinnen können. 

Hofer hat bisher vor allem in der Popwelt auf sich aufmerksam gemacht, sei es durch Tourneen mit den No Angels oder Auftritte in deutschen TV-Shows wie der von Stefan Raab. Neben ihrer beeindruckenden Online-Präsenz auf YouTube, wo ihre Videos für die Firma Thomann Millionen von Bassfans begeistern, widmet sie sich nun gemeinsam mit David Helbock intensiver dem Jazz.

 Im Herbst 2025 wird das Duo ein neues Album beim international renommierten Label ACT Music veröffentlichen. 

 Das Album verspricht eine faszinierende Mischung aus ruhigen, träumerischen Eigenkompositionen und groovigen Jazzstücken,

die den unverwechselbaren Stil von Helbock und Hofer tragen und wird auch noch durch spannende Gastmusiker*innen ergänzt werden.

 Mit einfallsreichen Effekten, rhythmischen Percussionelementen im Flügel und dem dynamischen Wechsel zwischen Cello und E-Bass

verspricht dieser Abend ein außergewöhnliches Klangerlebnis und eine musikalische Reise voller Emotionen und Innovationen.

 

“An impeccable pianist with a clear, crisp touch.”

 • Jazzwise (GB)

 

 “It’s impossible not to be swept along by the verve, humour and sheer inventiveness of the music.”

 • Jazzjournal (UK)

 

 

30.Oktober 2026

Martin Wind meets Jan Lundgren

Martin Wind     Bass

Jan Lundgren   Klavier

 

Eintritt € 25,00

Schüler/Studenten € 10,00

Beginn 20 Uhr

Einlass 19 Uhr

 

 


 

Jan Lundgren und Martin Wind haben vieles gemeinsam. Beide wurden Ende der 1960er-Jahre in oder nahe Skandinavien geboren –

Jan im Süden Schwedens und Martin in Flensburg, nur wenige Kilometer von der dänischen Grenze entfernt.

Beide studierten ihre Instrumente an renommierten klassischen Konservatorien, doch ihre jahrzehntelangen Karrieren sind vor allem

durch improvisierte Musik geprägt.

 

Tief verwurzelt in der amerikanischen Jazztradition, haben beide mit einer langen Liste von Legenden zusammengearbeitet, darunter Benny Golson, Johnny Griffin, Ken Peplowski, Mark Murphy, Lee Konitz, Alex Riel und viele andere – und dennoch standen sie bislang nie gemeinsam auf der Bühne.

 

Während Martin Wind 1996 mit einem Stipendium der deutschen Bundesregierung in die USA zog und sich dort als Pädagoge und feste Größe

der New Yorker Jazzszene etablierte, blieb Jan Lundgren in seiner schwedischen Heimat.

Dort gründete er das Ystad Sweden Jazz Festival und wirkt als musikalischer Leiter sowohl der Stockholmer Konzerthalle

als auch des legendären Montmartre Jazz Clubs in Kopenhagen.

 

Lundgren tritt regelmäßig in ganz Europa auf, zuletzt vor allem mit dem Mare Nostrum Trio, in dem sein Klavierspiel ideal

mit den Klangwelten des sardischen Trompeters Paolo Fresu und des französischen Akkordeonisten Richard Galliano verschmilzt.

Er veröffentlicht regelmäßig beim Berliner Label ACT Records, während Martin Wind schon seit vielen Jahren seine Alben

in Zusammenarbeit mit Laika Records veröffentlicht.

 

Weiterhin teilen die beiden Musiker noch eine weitere Leidenschaft: Beide sind begeisterte Tennisspieler!

 

Dieses Konzert markiert die erste Begegnung dieser beiden europäischen Jazz-Schwergewichte – ein intimes und spannendes musikalisches Gespräch zwischen zwei erfahrenen Musikern.

 

 

 

 

11.Dezember 2026

Wolfgang Muthspiel SOLO
mit
Etudes/Quietudes
Eine Ode

 

 

Wolfgang Muthspiel  Gitarre

 

Eintritt € 25,00

Schüler/Studenten € 10,00

Beginn 20 Uhr

Einlass 19 Uhr

 

 


Mit seinem neuen Soloprogramm Etudes/Quietudes zelebriert der österreichische Gitarrist Wolfgang Muthspiel die akustische Gitarre,

das Instrument, zu dem er einst im Alter von dreizehn Jahren von der Geige wechselte und an dem er als Interpret klassischer Musik ausgebildet wurde.

Kern des Programms ist eine Sammlung von Konzertetüden, die Muthspiel für sein Instrument komponiert hat.

Diese elf Etüden loten jeweils einen anderen Aspekt der für Gitarre möglichen Musik aus. Jedes einzelne Stück ist von einer bestimmten

Atmosphäre geprägt, diese reichen von hochvirtuos perlend bis poetisch reflektiert.
Zu den Etüden gesellen sich vier weitere Stücke, wie Muthspiels innige Hommage an Bill Evans („For Bill Evans“), eine Sarabande

von Johann Sebastian Bach (zu der er mit Material aus der Sarabande improvisiert, insgesamt bestehend aus 3 Stücken), ein Thema von Paul Motian („Abacus“), teilweise improvisiert, und eine schnelle Miniatur namens „Triplet Droplet“.
Mit Etudes/Quietudes spannt Muthspiel scheinbar mühelos den Bogen zwischen zwei musikalischen Welten, die in seinem Musikerleben

ausschlaggebend waren: der klassischen Gitarre und der vom Jazz hergeleiteten Kunst der Improvisation.

Jedoch ist dieses Programm nicht als Crossover zu verstehen, da Muthspiel beide Pole in sich trägt und es keine für ihn zu überwindenden Grenzen gibt. Sowohl auf der Bühne als auch im Aufnahmestudio gelangt der Gitarrist hier zu einer innigen Selbstverständlichkeit der Musik, die die hohen

spieltechnischen Anforderungen in den Hintergrund rücken lässt und ein kontinuierliches Parlando, ein ständiges musikalisches Sprechen

in den Mittelpunkt stellt. Etüden sind grundlegende Übungen für Musiker, sie dienen zur Verfeinerung bestimmter Fähigkeiten und entwickeln sich hier zu fesselnden Konzertstücken. „Ich habe meine eigenen Etüden geschrieben, um bestimmte technische Aspekte zu üben.
Dann verliebte ich mich in den Kompositionsprozess, den sie inspirierten“, sagt Muthspiel. „Etüden feiern das Handwerk!“ fährt er fort,

„Handwerk ist für mich einzentraler Punkt - alle Musiker die ich bewundere haben ein Leben lang an ihrem persönlichen Klang gearbeitet."
Der Komponist und Gitarrist zieht hier Parallelen zur Meditation und zum Sport und betont die Schönheit des wiederholten Übens, welches er persönlich als erdendes Ritual genießt: „Genau wie bei spirituellen Praktiken und sportlichem Training fördernEtüden eine tief verwurzelte Meisterschaft“, erklärt er.

„Es ist eine Grundhaltung aus der Kreativität erblüht.“
Das neue Album Etudes/Quietudes präsentiert Kompositionen, die in erster Linie Konzertstücke sind und von Muthspiel gerne vor Publikum gespielt werden. Diese Stücke sind zwar speziell für die klassische Gitarre geschrieben, sind aber ebenso auf anderen Instrumenten vorstellbar.
Aufgenommen wurden die Etüden im Wiener Radiokulturhaus. Das Album wurde im Süden Frankreichs mit dem großartigen Gerard Haro im Studio La Buissonne abgemischt. „Für mich ist dieses Album ein musikalisches Narrativ – ein Spiegelbild meiner Reise vom Geiger zum klassischen Gitarristen zum Jazzmusiker“, teilt Muthspiel mit. „Ich lade die Zuhörer ein, diese klangliche Reise mit mir zu unternehmen, um das in Musik übersetzte Wesen meiner Geschichte zu erleben.“
Etudes/Quietudes erscheint als CD und LP auf Clap Your Hands (CYH) und ist auf allen großen Streaming-Plattformen erhältlich.

Außerdem kann die Partitur mit den elf Etüden als Download oder in Form eines gedruckten Musikbuchs, welches auch die
CD enthält, erworben werden.

Fotos: Lutz Reichert, Bahne Beliaeff

Video: Bahne Beliaeff

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